Серия «Замурованные» (2025 - …) развивает тему «гибридных артефактов», смещая фокус с природного и мифологического ландшафта на ландшафт антропогенный. Художник исследует состояние социального и экзистенциального отчуждения в современном мегаполисе, переводя его в визуальную метафору «капсулирования»: персонажи и архитектурные фрагменты словно законсервированы в толще штукатурки или камня, превращаясь в артефакты для будущих раскопок. Эта стратегия создаёт эффект «спекулятивной ретроспективы» — взгляда на наше настоящее из гипотетического будущего, где сегодняшние тревоги и разобщённость уже стали предметом археологического изучения.

Технически метафора реализуется через сложный диалог живописных языков. На холсте сталкиваются и наслаиваются несколько визуальных кодов: геометричная жёсткость и фрагментарность стрит-арта, совмещенного в манере исполнения с древними петроглифами, органичные линии бионических форм, шероховатость старинных карт и пластическая телесность фрагментов ренессансных фресок. Этот синтез достигается за счёт «творческой алхимии»: поверх многослойной живописи наносятся фактурные пасты и минеральные пигменты, создающие эффект камня и штукатурки, производится гравировка и включение объемных, выходящих за пределы холста компонентов, а элементы изображения частично стираются или «замуровываются» следующими слоями. Таким образом, сам процесс нанесения и сокрытия материала становится аллегорией исследуемых процессов социальной изоляции, утраты и «консервации» событий, пространств и эмоций.

Ценность серии — в её способности фиксировать и материализовать неосязаемую, но универсальную «атмосферу эпохи» — collective affect, характерный для постиндустриальных обществ. Она актуально реагирует на запрос искусства на рефлексию постпандемийного синдрома, цифровой фрагментации внимания и роста социального напряжения. Серия «Замурованные» не просто констатирует проблему изоляции, а предлагает зрителю уникальный когнитивный опыт: пережить собственное настоящее как уже случившуюся историю, увидеть свою «капсулу» со стороны. Эта смена перспективы превращает эмоциональное переживание в интеллектуальное наблюдение, что соответствует одному из главных трендов contemporary art — переходу от создания объектов к проектированию опыта и новых режимов восприятия.